QUE DEBEMOS TENER EN CUENTA A LA HORA DE CONTRATAR UN ESPECTÁCULO INFANTIL

Se acerca ya el verano y con él las fiestas en los pueblos. Los Ayuntamientos y las comisiones de fiestas de las distintas localidades comienzan a preparar los programas de sus fiestas patronales. Las orquestas, grupos y cantantes e incluso el teatro para público adulto copan la mayor parte del programa mientras que los espectaculos infantiles, por regla general, casi se convierten en algo testimonial, contratado para cubrir expediente sin otro critero a la hora de buscar que el meramente barato. Los que nos dedicamos a esto y nos preocupamos de ofrecer productos de calidad, didacticos, divertidos y cuidados, pensamos que justamente deberían ser las producciones dirigidas al público infantil las que se eligieran con más detenimiento, pues no olvidemos que sus consumidores van a ser los más sensibles y con los que dbemos tener un trato más cuidadoso y preciso. Para ello me permito establecer una serie de criteroos que denerian tener los programadores a la hora de contratar este tipo de espectáculos:

 1.-BUSQUE, COMPARE Y QUÉDESE CON LO MEJOR. En primer lugar hemos de tener claro que es lo que buscamos de acuerdo con: 

a) Las instalaciones de que disponemos: No buscaremos lo mismo si tenemos una pequeña casa de cultura, una biblioteca un teatro o auditorio o si la actuación ha de desarrollarse en la calle.

b) El Público. Dependemos mucho de las edades, pueden ser pequeños (3-5 años), medios (6-9) o mayores (9-12). Cada grupo de edad tiene unas necesidades específicas. O puede ser variado (como las fiestas de un pueblo en que hay gente de todas las edades, incluidos padres). 

c) El tipo de actividad para la que estamos programando. No es lo mismo las fiestas de un pueblo, que una semana cultural, que una actividad para colegios. Para una semana cultural o actividades escolares nos decantaremos por algo más teatral y didáctico. Por el contrario para las fiestas de un pueblo, buscariamos algo más de animación, de movimiento y totalmente participativo.

BUSCAR: Una vez tenemos claro las condiciones de que disponemos vamos iniciar la búsqueda. Lo más sencillo y a la vez más complejo es buscar a través de internet (que es el arma más sofisticada para estas cosas). Una vez localizadas las webs de distintas compañías de teatro y animación innfantil, procederemos a su análisis detallado:

a) Ver los espectáculos que proponen, leer su sinopsis, edades, etc.

b) Ver las fotografias o videos que adjuntan. Observar la vistosidad, el cuidado en la puesta en escena, decorado, etc.

c) Ver la parte técnica: Necesidades y sobre todo cuanta gente compone el equipo del espectaculo (número de actores y técnicos), así como el tipo de montaje que la compañía propone (sonido, iluminación, decorado, etc).

d) Ver o consultar el caché, incluyendo dietas, desplazamientos e impuestos. De esta manera de cuanto más cerca de su localidad sea la compañía, más ahorraremos en desplazamientos.

COMPARAR: Una vez nos hemos informado de los espectáculos en su conjunto, llega el momento de comparar, de acuerdo con los criterios que hemos establecido al principio, con el gusto que tengamos, con lo que queramos llevar a nuestro municipio y con el presupuesto de que dispongamos. Como orientación diré que un espectáculo de animación infantil de dos actores y técnico, con montaje de sonido que esté por debajo de 900 Euros (IVA incluido) de media posiblemente será "cutre". Un espectáculo de teatro infantil de 4 actores y 2 técnicos será un poco más caro y puede situarse en 1.500 Euros (IVA incluido) de media. 

DECIDIR. Una vez hecha la comparativa, debe decidir. A esto puede ayudar poder contactar con la compañía y que le expliquen exactamente en que consiste el espectáculo, resolviéndole todas las dudas que tenga y que usted debe preguntar, por muy tontas que le parezcan las preguntas.

2.-ALGUNOS CONSEJOS: 

a) CONTRATAR DIRECTAMENTE CON LA COMPAÑÍA, EVITE INTERMEDIARIOS. En la mayoría de ocasiones, por simple comodidad, se contrata con agencias de espectáculos una serie de "packs de fiestas" que incluyen en el mismo saco, orquestas, variedades e infantiles. Estas agencias, salvo honrosas excepciones, no se preocupan por los espectáculos infantiles que ofrecen a los pueblos. Su máxima se basa en dos axiomas: barato y entretenido. Esto hace que estos espectáculos sean bastante "cutres" y trasnochados. No les importa la calidad porque quien les contrata tampoco se la exige y al contratar como un pack, a la agencia le interesa ajustar precios, con lo cual se agrava aun más el problema (no les interesa vender buenos productos un poco más caros, sino lo más barato). Actores y animadores bastante flojos, espectáculos sin gracia, montajes baratos,... y esto lo sufren los más sensibles: el público infantil.

En un mundo ideal, los programadores de fiestas deberian buscar en catalogos, webs, etc espectáculos infantiles con una cierta calidad y buen precio. Obviemente si queremos calidad debemos estar dispuestos a pagar un precio, aunque muchas veces la diferencia entre lo bueno y lo malo pueda ser tan solo de 200 euros. 

Además de decidir directamente el espectáculo infantil que queremos, podremos negociar directemente con la compañía y esta podrá conocer de primera mano aspectos fundamentales para la correcta realización de la función: condiciones del espacio de la actuación, si hay o no escenario, edades de los participantes, motivo de la actuación, etc de forma que la compañía pueda personalizarles la actuación al máximo. Esto con intermediarios es imposible. A nosotros nos ha pasado en alguna ocasión ir a actuar a algún lugar con público adolescente y llevar un espectáculo infantil. Como es lógico nos contrató una agencia.

b) CONTRATAR SIEMPRE A PROFESIONALES. Con eso de la crisis han proliferado "pseudocompañías" de aficionados que venden sus servicios (sobre todo en comuniones, aniversarios y fiestas privadas). Rechace siempre este tipo de grupos. Con independencia del fraude que ello supone, (puesto que no pagan impuestos, ni seguridad social, sin seguros, etc), no tinen ningún tipo de garantía en la preparación de su personal y suelen hacer montajes bastante "cutres". La mejor garantía es la contratación de empresas o autónomos, legales y serios.(El hecho de ser profesiónal no significa que sus productos sean buenos, pero es una garantía para poder reclamar en caso de no cumplir con lo ofertado).

Seguir estos consejos supone perder algunas tardes navegando por internet, buscando, analizando y preguntando mucho, pero a la larga el buen resultado va a compensar todo el esfuerzo. Sentirnos orgullosos de llevar lo mejor a nuestro municipio, espectáculos infrantiles bonitos, cuidados, con la mejor relación calidad-precio, que van a divertir y educar a la vez a nuestros pequeños. 

Vicent Ortiz

@vicentjortiz

Splai Teatre

CRITERIOS A LA HORA DE CREAR UN ESPECTÁCULO DE ANIMACIÓN INFANTIL

Desde que empezamos en esto del teatro y la animación infantil siempre creímos en un modelo de espectáculo que fuera capaz de reunir unos criterios que creemos básicos.  Estos criterios son los siguientes:

1.-Los espectáculos deber ser DIDÁCTICOS Y EDUCATIVOS. no olvidemos el público al que nos dirigimos. Los niños y niñas, sobre todo los más pequeños, son esponjas que van a retener todo aquello que les contemos, por tanto debemos introducir conceptos básicos que favorezcan su aprendizaje adaptando siempre el espectáculo a las edades de los participantes.

2.-Deben contener VALORES UNIVERSALES evitando expresiones o conductas sexistas o cualquier tipo de discriminación o prejuicios. Fomentaremos la amistad. la colaboración o la bondad del ser humano, marcando claramente una linea divisoria con la envidia o la maldad, que estarán presentes para evidenciar la parte positiva.Al final habrá moraleja y el malo tendrá su lección y entenderá que se es más feliz haciendo el bien que el mal.

3.-Extremo cuidado en la FORMA DE EXPRESIÓN. Los espectáculos de animación no tienen un texto aprendido que pueda estudiarse, analizarse y cuidarse previamente, sino que se basan en la improvisación. Ello hace que el actor-animador deba ser extremadamente escrupuloso en la forma de dirigirse al público infantil que, como ya hemos dicho, absorbe cualquier cosa que lancemos desde el escenario. Para ello evitaremos lo siguiente:

a) Las expresiones malsonantes o "tacos". Parece obvio pero es necesario recalcarlo.

b) Expresiones o comentarios inapropiados. Evitaremos comentarios fuera de lugar de carácter sexual, critica social, etc. Si deseamos hacer algún guiño a los padres, lo haremos sutilmente y de forma elegante.

c) Las humillaciones involuntarias. Hay que tener mucho cuidado cuando hacemos bromas con alguien del público. Siempre hemos de reírnos con el/ella nunca a su costa. Si cometemos este error, podemos causar daños emocionales muy profundos al niño o a la niña.    

d) La manera de hablar extremadamente infantil. Un defecto que vemos con bastante frecuencia en los espectáculos infantiles es el uso de un lenguaje extremadamente infantil. Es cierto que son niños, en ocasiones muy pequeños, pero no son tontos. A los niños y niñas hay que hablarles con un lenguaje que entiendan, claro y sencillo, pero utilizando siempre un tono normal y distendido. Tras estudiar al público nos adaptaremos a ellos pero siempre con un trato de tu a tu, que ellos se sientan partícipes y crean llevar el devenir del espectáculo, cuando el control siempre le corresponderá al actor.

e) Perder los nervios. En ocasiones la cosa se vuelve caótica, puesto que estamos provocando constantemente al público, proponiendo cosas y buscando su participación. Ello puede dar lugar a situaciones descontroladas que la experiencia y la profesionalidad de los animadores deben reconducir. No obstante, nunca hay que perder los nervios, siempre con calma.

4.- ATRACTIVO DECORADO Y PUESTA EN ESCENA. Una cosa que vemos constantemente en los espectáculos infantiles de animación es un pobre decorado, poco atractivo y cutre. Dentro de lo posible tendremos que trabajarnos el decorado y la puesta en escena. Éste debe ser fácil de montar, desmontar y transportar, vistoso y montado de forma óptima, es decir con un poco de gusto. Reitero lo dicho con anterioridad, son niños no son tontos. 

5.- Los espectáculos deben estar cargados de ESTÍMULOS VISUALES Y SONOROS. Movimiento, colorido, música y acción deben estar presentes en nuestros espectáculos de animación. 

a) Estímulos sonoros. Música y canciones. Intentaremos que las canciones estén cuidadas, tanto en su forma como en su interpretación. La animación infantil no exige grandes voces, pero si un mínimo de calidad. Las producciones musicales también deberán cuidarse y relacionarse con el resto del espectáculo.

b) Estímulos visuales. Movimiento y acción en escena. bailes multitudinarios, etc

6.- FOMENTO DE LA PARTICIPACIÓN GENERAL. Siempre resulta muy interesante lograr la participación general del público. Proponer bailes o acciones y lograr que todos las repitan crea un ambiente de complicidad coral muy interesante.

7.- SENTIRSE COMO UN NIÑO/A MÁS Y DIVERTIRSE. Jugar, reír, disfrutar,...en definitiva sentirse como uno más del público, pero siempre llevando las riendas del espectáculo, mandando e imponiendo el orden, sin que parezca que se impone.

Vicent Ortiz

Actor-Animador Splai Teatre